Grzegorz Rosiński

• rocznik 1941
• urodzony w Stalowej Woli
• mieszka i tworzy w Burgdorfie
• specjalizuje się w komiksie, ilustracji i malarstwie

„Postacie traktuję jak aktorów. Jeśli grają dobrze, pozwalam im grać, jeśli nie, wyrzucam z pracy. Zawsze unikałem bycia modnym. Nie ma nic bardziej trwałego niż klasyczny styl rysowania. Kiedy rysuję drzewo, jestem drzewem, kiedy konia – jestem koniem”.

W 1967 roku obronił dyplom w Pracowni Ilustracji prof. Jana Marcina Szancera na Wydziale Grafiki ASP w Warszawie. Były dyrektor artystyczny magazynu „Relax”. W 1981 roku wyjechał na stałe z Polski. Autor rysunków do „Thorgala”, jednej z najważniejszych europejskich serii komiksowych, oraz do „Szninkiela”, a także do pierwszych sześciu tomów „Yansa”. Jest uznawany za jednego z najważniejszych twórców komiksu. Jego prace były prezentowane na wielu wystawach indywidualnych, m.in. w Angoulême, Paryżu, Wersalu, Brukseli, Lozannie czy Krakowie.

Najważniejsze publikacje: „Kapitan Żbik” (rys.), różni scenarzyści, 11 zeszytów, Sport i Turystyka, 1968−1972; „Thorgal” (rys.), scen. J. V. Hamme, X. Dorison, Y. Sente, Yann, albumy 1−36, Le Lombard, 1980−2018; „Szninkiel” (rys.), scen. J. V. Hamme, X. Dorison, Y. Sente, Yann, Casterman, 1988; „Yans” (rys.), scen. A.-P. Duchâteau, 6 albumów, Le Lombard, 1983−1993; „Skarga Utraconych Ziem” (rys.), scen. J. Dufaux, Dargaud, 1993−1998; „Zemsta hrabiego Skarbka”, Dargaud, 2004−2005; „Western” (rys.), scen. J. V. Hamme, Le Lombard, 2001; Nagroda im. Papcia Chmiela (doktorat humoris causa) za wybitne zasługi dla polskiego komiksu, Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier w Łodzi, 2019.

Najważniejsze nagrody i wyróżnienia: Grand Prix Saint-Michel, Bruksela, 1983; nagroda publiczności Alph’Art, Angoulême, 1996; Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski, Bern, 2006; srebrny medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, Łódź, 2007; Order Sztuki i Literatury, Wersal, 2013 i wiele innych.

Grzegorz Rosiński jest jednym z najbardziej znanych europejskich rysowników komiksu. W jego przypadku można mówić o pewnym paradoksie twórczości. Tradycyjny realistyczny styl artysty jest rozpoznawalny na całym świecie, natomiast Rosiński uważa, że dla twórcy nie ma nic bardziej ograniczającego niż zamknięcie się w określonej manierze. Stąd jego nieustanna potrzeba poszukiwania nowych form wyrazu, oscylowanie między ilustracją a malarstwem i coraz swobodniejsze podejście do rysunku komiksowego. W efekcie powstają zrealizowane z malarskim rozmachem nieme strony double splash. Przez dekady Rosiński zmieniał styl i narzędzia, decydując się na ołówek, tusz, akwarelę, pastel lub gwasz. W jego pracach – szczególnie okładkach – zawsze zauważalna była komponenta malarska, ale dopiero w XXI wieku tradycyjny rysunek zastąpił techniką „koloru bezpośredniego”, którą dotychczas stosował w przypadku ilustracji czy okładek książek. Wówczas każdy kadr jest malowany jako odrębny obraz, a linia staje się wyłącznie dodatkiem, ponieważ Rosiński rezygnuje także z typowego dla komiksu konturu.
Niezależnie od sposobu tworzenia jego komiksy są zawsze bardzo plastyczne i dopracowane tak, by jak najpełniej oddać scenerię, a przede wszystkim emocje postaci, dlatego w pracach Rosińskiego niebagatelne znaczenie ma dobór barw, chociaż artysta jest równie sugestywny w kadrach kolorowych, jak i czarno-białych.
W jego komiksach jest wiele nawiązań do mitologii, religii, ale też do filmów, literatury czy malarstwa.

Galeria Grzegorza Rosińskiego

Więcej informacji o artyście: thorgal.com